2024년 5월 1일부터 8월 25일까지, 예술계에서 가장 주목받는 작가들의 작품을 통해 진실과 환상의 경계를 탐구하는 "유쾌한 Fake" 전시가 열립니다. 이번 전시는 가짜와 진짜 사이의 세밀한 구분을 넘어, 관람객들이 예술을 통해 다양한 감정과 사유의 깊이를 경험하게 하는 것을 목표로 합니다. 2024년, 현대 예술과 디자인의 세계에서는 '진짜와 가짜'라는 주제가 끊임없이 탐구되어 왔습니다. 이번에 개최되는 "유쾌한 Fake" 전시는 바로 이러한 주제를 중심으로 다양한 예술 작품들을 통해 관람객들에게 새로운 시각적 경험을 제공하고자 합니다. 전시는 '페이크(Fake)'라는 개념을 통해 현대 사회에서 진실과 거짓의 경계가 어떻게 모호해지고 있는지, 그리고 이로 인해 발생하는 다양한 시각적 효과와 관람객들이 경험할 수 있는 '속는 즐거움'에 대해 탐구합니다.
 
이번 전시는 진짜일지 가짜일지 구별하기 어려운 예술 작품들을 통해 관람객들이 예술의 본질에 대해 다시 생각해 보고, 현대 사회에서 진실과 거짓을 구별하는 것의 중요성을 인식할 수 있도록 돕습니다. 관람객들은 작품을 통해 '알고도 속는 즐거움'과 '알고 보니 가짜'라는 반전의 묘미를 경험할 수 있습니다. 이러한 경험은 단순히 예술 작품을 관람하는 것을 넘어, 현대 사회의 다양한 맥락에서 '페이크'가 어떻게 활용되고 있는지를 이해하는 계기가 될 것입니다.
 
전시에 참여하는 작가들은 김경환, 김기찬, 다니엘 피르망(Daniel Firman), 마크퀸(Marc Quinn), 소피칼(Sophie Calle), 모현서, 이광호, 이태수, 토니마텔리(Tony Matelli), 토마스 사라세노(Tomás Saraceno) 등으로 각기 다른 방식으로 '유쾌한 Fake'의 주제를 탐구합니다. 이들의 작품은 실제와 허구의 경계를 넘나들며 관람객에게 예술의 본질을 다시금 성찰하게 만드는 동시에, 일상 속에서 예술을 경험하는 새로운 방법을 제시합니다.